40年前，歌者楊弦和胡德夫在臺北中山堂發起了“中國現代民歌之夜”，以此拉開臺灣現代民歌運動的序幕，脫胎于此的李宗盛、羅大佑、齊豫、潘越云等音樂人及其開創的臺灣新流行音樂日漸風靡華語樂壇。

40年后，一場名為“民歌40年——再唱一段思想起”的演唱會在臺灣多城上演，勾起了一代又一代人的鄉愁。終于在今年11月19日，“臺灣民歌40周年”演唱會將在深圳灣體育館“春繭”開唱。

記者從5月23日的新聞發布會獲悉，老一輩如齊豫、潘越云、李建復、胡德夫、萬芳，新生代如陳綺貞、韋禮安等近30位臺灣民歌音樂人將共同登臺。其中，“民歌之母”陶曉清、《龍的傳人》原唱李建復以及“南方二重唱”還現身發布會，以歌聲與故事帶人重溫臺灣民歌的美好時代。

陶曉清的“臺灣民歌客廳”

說起臺灣民歌，深受港臺流行文化浸潤全球華人，其實都不陌生。《蘭花草》、《外婆的澎湖灣》、《橄欖樹》、《龍的傳人》……至今每一首都朗朗上口。

但其實在“民歌運動”之初，臺灣也有自己的流行音樂，但除了鄧麗君的“靡靡之音”就是軟媚浮華的“老上海”，年輕人只能求諸英文流行搖滾音樂來尋找共鳴。直到1975年，民歌從當時西洋音樂主導的氛圍中走出，像是鬧了一場“革命”。

被譽為“臺灣民歌之母”的陶曉清，當年在其主持的廣播節目《熱門音樂》中大膽開辟了“中西民歌”時段，介紹由臺灣青年學子自發創作的實驗性歌曲，獲得始料未及的熱烈反響。隨后她家的客廳也成為了名噪一時的“民歌客廳”，楊弦、彭國華、吳楚楚、胡德夫、韓正浩、蘇來和之后的李宗盛、羅大佑、蔡琴等一大批巨星，都在這里聚首談理想，搞創作。

他們在“民歌客廳”里也留下不少故事。剛剛成名的羅大佑在公眾場合永遠是穿一身黑、戴一副黑色蛤蟆鏡，但每次到陶曉清家的時候，都戴起了普通的近視眼鏡;蔡琴在陶家總能顯示自己講笑話的本事，給大家帶來很多歡樂，但她性子比較急，講話很直，陶曉清總是用自己的好脾氣為她和別的音樂人溝通搭起橋梁。

陶曉清說：“仔細回想，很多事情都是在我家的這個客廳發生的，如果說我真的為臺灣民謠做了些什么，那就是在最初的時候，提供了一個開闊的空間，讓各式各樣的意見在這里交流、發生。”

脫胎于民歌的流行音樂

民歌運動僅僅5年之后，便有了偃旗息鼓的勢頭。1981年，蔡琴、蘇來和李建復聯合推出《天水樂集》專輯，成為現代民歌時代的絕唱。在商業文化、傳媒產業、西方潮流和世界一體化的共謀下，臺灣樂壇進入了現代流行音樂時代。

作為民歌運動曾經的一員，羅大佑的第一張專輯《之乎者也》似乎也要“革”民歌的命。不過，他的音樂中仍然存留與民歌一脈相承的東西，比如他改編余光中的《鄉愁四韻》，又比如他最著名的搖滾歌曲《鹿港小鎮》都是在訴說鄉愁。比羅大佑更加接近民歌的是李宗盛，無論是早年的《愛的代價》還是后期《給自己的歌》、《山丘》等，都完美融合了傳統民歌與現代流行音樂。

“民歌運動”雖是一段不可復制的歷史，但“民歌精神”中強調的原創性以及對歌詞文學性的偏愛依舊作用于當今樂壇;當年民歌時代種下的種子開出的花，新一代創作人試圖用新的語言去延續這脈血液。

譬如在2008年，羅大佑、胡德夫、林生祥、陳珊妮、張懸等共同以臺灣詩人吳晟的詩歌為藍本創作了專輯《甜蜜的負荷》;流行樂團蘇打綠曾改編臺灣女詩人夏宇的《背著你跳舞》和《Fusion Kitsch》;甚至是蛋堡等饒舌歌手的嘻哈音樂中也透露著臺灣的獨特氣質。

齊豫潘越云陳綺貞等齊加盟

“民歌40年——再唱一段思想起”不僅是一場經典演唱會，愛是一場觸動心靈的音樂往事， 更是一場三個多小時的青春“回憶殺”。

本次深圳演唱會將在“民歌之母”陶曉清的主持下進行。吳楚楚、李建復、殷正洋、胡德夫、包美圣、葉佳修、王海玲、王夢麟、趙樹海、木吉他合唱團、南方二重唱、金智娟、萬方、齊豫、潘越云、陳明韶、陳綺貞、韋禮安、小娟X山谷里的居民等民歌手將齊齊登臺。

在去年的臺北小巨蛋“民歌40年”演唱會上，主辦單位別具巧思地將整個四面舞臺設計為向四個角落延伸的吉他舞臺——四個吉他琴身組成超大舞臺，琴頭與琴頸則是民歌手們踏上舞臺的步道，如此設計概念讓全場視線無死角;舞臺半空中還有懷舊的民歌西餐廳燈箱，四個大投影幕和歌詞滾動，讓現場觀眾可以豪無壓力地全場大合唱。

至于本次深圳演唱會將以何種形式呈現，靜待主辦方揭曉。

齊豫、潘越云、胡德夫、陳綺貞唱盡鄉愁

演出時間：2016年11月19日

演出地點：深圳灣體育中心“春繭”體育館